吴奇峰：创作从生活中来，到生活中去

吴奇峰和夫人 通讯员 章哲斐 摄

广袤的草原上三五成群的羊、夕阳下的骆驼和毛驴、乡间美容师……在兰溪人吴奇峰笔下，画中人物即便是饱经沧桑，也有着对生活积极向上的心态。他的画，不仅有深度，而且十分鲜活，具有纯正、亲切、浓厚的美感，其中既包含了奔放、热烈、淳朴的边疆风情，也倾注着画家坦荡、真诚、炽热的激情。

在吴奇峰看来，他的画都是“从生活中来，到生活中去”。他为新疆美术事业献出了一生，曾被评为新疆维吾尔自治区“德艺双馨文艺百佳”。

从兰溪到新疆，这辈子选择了一个好地方

4月30日，兰溪召开第三届发展大会，新疆美协名誉主席吴奇峰携夫人一起返回家乡参加大会。“自7岁离开兰溪，在外听到‘兰溪’二字就非常关注与亲切。”吴奇峰感叹，“兰溪”二字已经融入血液、深入骨髓。已是米寿的吴奇峰，自退休后便常常返乡体验生活，寻找创作灵感。“去年，我们是吃完杨梅回去的，今年来兰溪，枇杷又上市了。”吴奇峰说起话来吐字清晰，精神矍铄。

在兰溪时，吴奇峰曾在云山小学念书，后来去杭州继续念了小学和初中。受到家庭影响，他对文学很感兴趣。“我记得有一年夏天的傍晚，我们在院子里，我的母亲教我们学写诗，先学了对仗。当时院子里有棵梧桐树，母亲就对了个对联，叫‘移椅依桐齐望月，登阁搁灯各攻书’。她用这个对联教我诗词的对仗，至今回想起来，仍记忆犹新。”吴奇峰说。

吴奇峰从小就喜欢画画，他的画经常被老师贴在学校里展示。1956年，吴奇峰考入浙江美术学院（现中国美术学院）中国画系，师从潘天寿、吴弗之、诸乐三、李震坚、宋忠元、顾生岳等，奠定了坚实的传统绘画和造型基础。到了1961年，吴奇峰从中国画系人物专业毕业，机缘巧合下，他分配去了新疆。“新疆，我这一辈子就选择了这里，是个好地方。”吴奇峰在新疆一待就是五六十年，他的绘画足迹遍布天山南北。

创作从生活中来，到生活中去

有一幅《迎来春色》（与谢家道合作）的画，画面是一位年轻姑娘扛着木标尺，背着水壶，身穿鲜艳的红色外套，春风吹起了她的衣裙，她面带笑容，大步走在防风林中，意气风发。“我的作品都非常生活化，我对生活比较敏感。”吴奇峰说，这幅画的灵感来源于新疆要搞植树造林，画中的姑娘要去做测量规划，这幅画的景象是他跟着作家代表团到吐鲁番的路上遇到的一个真实场景，“我觉得这个题材很好，反映了新疆林带建设，就把它画了下来，后来这幅画入选了全国美展。”

“在新疆，要到农村去，就要学一点维语，我们单位就有老师教维语。很多时候，我们要和当地群众打交道，要住在牧民家里。牧民觉得你会说他们的语言，就是尊重他们，他们就对你很客气。”吴奇峰回忆，他每年都要下乡三四个月，住的是平房，房间只有四五平方米。

有一次，他住在和田一个牧民家里，隔壁就是羊圈，一块块篱笆都掉下来了，在房间里就能闻到羊圈的味道。在那里，他突然接到了通知，要去北京开会。他从乌鲁木齐坐飞机去了北京，第二天入住了北京的大饭店。“从牧民家带有羊圈气息的房间，到了大饭店，这个反差太大了，印象很深。”吴奇峰说。

在这样艰苦的条件下，吴奇峰创作了许多表现新疆风情的画作。《在那遥远的地方》画着绿草如茵的草原，洁白如云的羊群，蜿蜒清澈的河水，俊俏秀丽的哈萨克少女，是一幅如诗如歌的牧区美景；《大漠女儿》画出了古老的胡杨树下，辽阔的大漠深处，5个衣着鲜艳的维吾尔族女孩，几张舒心、灿烂的笑脸，小女孩天真烂漫的笑容在胡杨树干深刻粗糙的肌理衬托下生机勃勃，相映成趣；一幅《马“的士”》，画出了拖家带口的人潮，川流不息的车马，琳琅满目的物品，此起彼伏的叫卖声，是新疆巴扎的流行色；明媚的阳光、慈祥的老人、精美的小帽，《卖花帽的老汉》从一个侧面刻画了新疆人心灵手巧、乐观、爱美的优秀品质……吴奇峰用一幅又一幅的画作，反映新疆各民族生活，其中有10余件画作入选全国美展及“百年中国画展”等重要展览。1990年，在台北举办了“吴奇峰丝路风情水墨画展”。他的数十件作品被中国美术馆、上海美术馆、天津艺术博物馆、北京人民大会堂新疆厅及海内外友人收藏。1999年，吴奇峰被评为新疆维吾尔自治区“德艺双馨文艺百佳”，他为新疆美术事业献出了一生。

晚年醉心陶瓷绘画，迎来艺术第二春

前些年，吴奇峰因机缘巧合，初涉陶瓷绘画，便一发不可收拾，尤喜以青花绘瓷。

据了解，青花是一种以天然钴料为色料，在瓷胎上用笔描绘上纹饰，再施以透明釉，经高温一次性烧成的釉下彩瓷器。始于唐代，成熟于明代，以其耐酸耐磨和发色幽静、雅丽的特色成为世界艺术宝库中一颗璀璨的明珠。

说起画瓷，在吴奇峰看来，纯属偶然。大约15年前，早已退休的吴奇峰在兰溪举办画展，其间受到兰溪画家陈军的邀请，共赴瓷都景德镇游玩。陈军在景德镇有瓷画工作室，看着陈军在瓷器上笔走龙蛇，吴奇峰也尝试在瓷胎上画点写意葡萄，等上釉烧好成品后，发现别具风味。那种涩滞稚拙的效果是宣纸上所没有的，尽管初次尝试，对颜色的控制和水分的把握等存在诸多问题，却也因此勾起吴奇峰征服的欲望。“以前画在宣纸上的画，都是平面的，已是轻车熟路，宣纸的吸水性、晕化程度都能掌控自如。但瓷器是立体的，构图、用笔与平面宣纸都大相径庭。除了有绘画基础外，可以说一切都得从头摸索。”吴奇峰说。

冰山下塔吉克少女、天山脚下马儿跑、赶集的老汉、饮水的骆驼、撒欢的毛驴、葡萄满架、秋郊放牧……吴奇峰将新疆风情从纸上搬到瓷上，为瓷画艺坛注入一股新的活力。夫唱妇随，吴奇峰的夫人也是优秀画家，他们常常往来新疆与浙江、江西之间，并已画出大批瓷器新作。

“我们这次出来，文化厅负责数字化档案的工作人员联系我们，让我们参与绘画的数字化，让大家都能看到这些绘画作品。”吴奇峰说，打算回新疆后，配合人家做好绘画作品的数字化。

记者 沈冰珂